Ansökan för 2026 öppnar 9 mars!

CONCEPT ART & ILLUSTRATION ÅR 2 – DESIGN & IMAGE MAKING

  • Längd:  1 år, ca 33 veckor
  • Ansök med:  Arbetsprover och personligt brev
  • Årligt intag :  Ca 15 deltagare
  • Sista ansökningsdag: 20 April 2026
  • CSN klassning: Eftergymnasial kurs B1

VAD INNEBÄR CONCEPT ART & ILLUSTRATION?

Concept artist är en yrkeskategori som framförallt förekommer inom Entertainment arts, alltså konst som används i olika delar av produktionen inom underhållningsindustrin, så som spel, spelfilm, animerad film, serier, illustration m.m. En concept artist arbetar ofta i förproduktionen till spel och filmer och designar och visualiserar idéer (concept) för hur något  ska se ut i den färdiga produkten, t.ex. för en karaktär, ett objekt, fordon, varelse  eller en miljö. Concept artists arbetar oftast helt digitalt både med 2D och 3D jobbar för det mesta i team på studios men kan också arbeta frilans. 

Illustration: I den här branschen (spel och film) innebär Illustrationer  mer genomarbetade och målade bilder. Dessa bilder kan vara en del av en större produktion genom att de förmedlar en känsla av projektet till ett team under arbetets gång sk. key art. Illustrationer kan också vara bilder som används i marknadsföringssyfte, sk. promotional art, inför en pitch eller när den färdiga produkten (tex.ett spel) ska marknadsföras. Det kan också innebära splash art, matte painting, konst till brädspel (card art), helsides illustrationer till böcker, graphic novels m.m. En illustratör arbetar oftare frilans än vad concept artists gör. 

Länkar till sidor om Entertainment art / Concept art 

https://conceptartempire.com/entertainment-art/

https://en.wikipedia.org/wiki/Concept_art

https://www.nfi.edu/concept-art/

https://www.cgspectrum.com/career-pathways/digital-painting

KURSENS SYFTE

Kursens övergripande syfte är att utveckla nödvändiga kunskaper och färdigheter som krävs för att kunna arbeta med design och bildskapande inom spel- och filmindustrin, såsom: 

  • Idégenerering och att arbeta i olika designprocesser
  • Designa och skapa concepts till olika ändamål och medier 
  • Förhålla sig till uppdrag och givna utgångspunkter via prompts och briefs
  • Förstå och använda sig av formspråk och komposition för att kommunicera visuellt
  • Kunna genomföra mer genomarbetade bilder – hela illustrationer
  • Att arbeta med digital rendering både på ett realistiskt och stiliserat sätt. 

KURSMOMENT

  • Designprocess – idégenerering, iteration  
  • Formspråk & shape design
  • Stilisering
  • Prop design 
  • Karaktärsdesign
  • Vehicle design
  • Intro till 3D (t.ex.  Blender) som verktyg för bildskapande i 2-D
  • Creature design och djuranatomi
  • Skulptur – göra maketter
  • Arkitektur design – Interiör och exteriör
  • Miljödesign
  • Illustrationsuppgifter – göra hela bilder
  • Grupprojekt
  • Soft skills & arbetsmetoder för större projekt
  • Digitala tekniker – photobashing m.m. 
  • Eget projekt

Övrigt:   

  • Kroki
  • Yrkesverksamma gästlärare från branschen
  • Resor och studiebesök – till studios, yrkeshögskolor, museer m.m.
  • Branschkunskap – orientering om yrkesroller och möjliga vägar i branschen
  • Marknadsföring, portfolio och upphovsrätt 

GÄSTLÄRARE OCH FÖRELÄSARE

Under året tar vi löpande in gästlärare och föreläsare som är yrkesverksamma inom spel- och illustrationsbranschen. Detta ger insikt i yrken och möjliga vägar vidare inom spelutveckling, 2- och 3-D-grafik, illustration, serieskapande, animation m.m. De senaste åren har vi haft glädjen att möta:

  • Johan Egerkrans (Illustration) 
  • Simon Stålenhag (Frilans illustration mm)
  • Even Mehl Amundsen (Frilans illustration mm)
  • Atey Ghalian (Illustration & concept art, VD Envar studios)
  • Thomas Chamberlain-Keen (Illustration & concept art )
  • Martin Bergqvist (Concept art)
  • Simon Fetscher (Concept art Mood Visuals)
  • Mikael Eriksson (Concept art Goodbye Kansas)
  • Alexander Forsberg (Frilans illustration) 
  • Viktor Becker (AD/Concept Art– Zoink Games)
  • Henrik Rosenborg (Frilans illustration)
  • Veronika Fedorova (Frilans illustration)
  • Mattias Adolfsson (Frilans illustration)
  • Daniel Jonsson (Character 3D-artist Machine Games)
  • Louise Meijer (Concept art Resolution Games)  
  • Pontus Ullbors (AD & Concept art Landfall games + frilans illustration)
  • Anders Larsson (Spelgrafik, UI, Fatshark)
  • Nicolas Krizan (Illustration)
  • Linda Chuu Bjurhager (2-D-animation, Storyboarding)
  • Lars Vipsjö (Lektor högskolan i Skövde)
  • Leopold Baranowska (Vis dev, storyboard m.m.)
  • Gabor Steizinger (animation)
  • Andrea De Dominics (Concept art)
  • Ellen Barkin Söderholm (Frilans Illustration) 

STUDIEBESÖK PÅ STUDIOS

Under året gör vi ett flertal studiebesök på studios för spel, VFX, animation m.m. Där får vi ofta träffa concept artist, AD:s och andra yrkesroller som förklarar hur deras jobb går till och hur deras vardag ser ut. Detta är för att få inblick om hur det är i olika branscher och orientera om olika karriärvägar vidare.

Vi har besökt olika studios som:

  • Dice
  • Envar studio
  • Avalanche
  • Massive Entertainment
  • Paradox
  • ILP (Important Looking Pirates)
  • Mood Visuals
  • Goodbye Kansas
  • Starbreeze
  • Tarsier Studio
  • Slugger Film.
  • King Malmö
  • Elemental Games

STUDIEBESÖK PÅ SKOLOR

Vi gör också besök på olika  yrkeshögskolor och högskolor m.m för att orientera om möjliga vägar vidare.  Vi har bland annat besökt:

  • The Game Assembly
  • Futuregames
  • Playground Squad
  • The Animation Workshop
  • Konstfack
  • Hyper Island
  • Högskolan i Skövde
  • Sörängens folkhögskola 

BESÖK PÅ MUSÉER OCH TECKNINGSUTFLYKTER

Vi gör också ett antal utställningsbesök till relevanta och intressanta utställningar och samlingar. Exempel på muséer vi besökt är Nationalmuseum, Naturhistoriska riksmuseet, Glyptoteket, Nordiska akvarellmuseet, Zornmuseet, The Blue Planet, Livrustkammaren, Lerinmuseet, Göteborgs konstmuseum, Naturhistoriska museet i Göteborg, Aros konstmuseum i Danmark  m.m. Vi åker också ut på olika utflykter i för att teckna och måla.

FÖR VEM ÄR KURSEN?

Concept art & Illustration är en konst/designutbildning som är anpassad för dig som vill arbeta med bildskapande i framförallt spel- eller filmindustrin och kursens syfte är att utveckla relevanta kunskaper och förbereda inför ett yrkesliv inom detta. Om du vill söka vidare studier inom framförallt spelgrafik på högskolor och yrkeshögskolor kan kursen ge dig en bättre utgångspunkt när det gäller dina bild- och designmässiga kunskaper. Denna kurs kan också vara en bra förberedelse för dig som vill inrikta dig på mer traditionell illustration, animation eller sekventiellt berättande. 

Kursen är för dig som har goda konstnärliga grundkunskaper, motsvarande dem som det första året –The Fundamentals innehåller. Det krävs att du har en mycket god grund inom fundamentals för att kunna tillgodogöra dig vårt andra år med design & image making. Man söker våra olika kurser separat men vi ser det som en mycket god och i många fall nödvändig grund att gå det första året här hos oss. Kursen har också ett relativt högt tempo eftersom vi försöker hinna med mycket under ett år. Det krävs att du orkar med detta och att du har en stark motivation till dina studier. 

Många av de som går hos oss söker sig mot spelindustrin. Sedan Concept Art & Illustration startade 2016 är det många som väljer att fortsätta med utbildningar för spelutveckling. Av de som efter oss söker till vidare yrkeshögskolor som TGA och Futuregames,  har ca 95% av alla kommit in på första försöket. Många av våra tidigare studenter arbetar nu inom Entertainment art på ett eller annat sätt. Flera arbetar nu inom spelindustrin. En del andra väljer att arbeta frilans med concept art och illustration. 

Vi har god kontakt med våra Alumnis och en del av dem arbetar nu på: 

  • Fatshark
  • Envar Studio
  • King
  • Sharkmob
  • Paradox
  • Myrkur Games
  • The Gang
  • Dupp Film

VÅRA ALUMNIS:

De som gått hos oss har exempelvis sökt sig till och kommit in på följande utbildningar

  • The Game Assembly, i Malmö och Stockholm
  • Future Games, Stockholm
  • Yrgo – Göteborg
  • Playground Squad, Falun
  • Konstfack – Grafisk design & illustration
  • Animation Workshop i Danmark – Character animation  Graphic Storytelling
  • Animation Workshop i Danmark – Character animation  Graphic Storytelling
  • Idea Academy – Rom
  • Industridesign – Umeå universitet
  • Arkitektutbildning på Chalmers tekniska högskola
  • Animation och Bilderbok på Sörängens folkhögskola

Arbetsplatser: Alla som går på Concept Art & Illustration får en egen arbestplats i något av skolans ateljérum. Denna plats har man hela året. Där finns skrivbord, hylla, materialhurts, lampa, eluttag, WIFI. Man har tillgång till sin ateljéplats och skolans övriga lokaler dygnet runt.

Digital utrustning: När du börjar på Concept Art & Illustration förväntas du ha med sig en egen dator och ritplatta eller ritskärm som man använder för skolarbetet. Vi ser också att du har tillgång till Adobe Photoshop eller motsvarande program som tex Clip Studio Paint på din dator. Se till att ha en egen försäkring som täcker din utrustning. Konstskolans dörrar är låsta hela dygnet och tag behövs för att komma in, d.v.s. inga utomstående har tillträde till byggnaden.

ATELJÉPLATSER

Materialavgift: Skolan tillhandahåller basmaterial för olika ändamål under läsåret, samt låter dig göra utskrifter i färg. För detta material tar vi ut en materialavgift.

För de som går Concept art & illustrationår År 1  är materialavgiften 3000 kr per läsår. Här går det åt mer material av olika slag.

För de som går Concept art & illustrationår År 2 är avgiften 1000 kr per läsår.

Kostnader för resor och studiebesök: Varierar från år till år men ca 3000 kr per läsår brukar vara vanligt. Vi planerar resorna i enlighet med deltagarnas önskemål.

Serviceavgift: Serviceavgiften tar folkhögskolan ut för kostnader som inte täcks av statsbidrag. Se under fliken Att studera här  – Kostnader – för aktuell avgift. Serviceavgiften inkluderar bl.a. måltider vid gemensamma aktiviteter, kaffe, thé, tidningar, kopior och utskrifter, olycksfallsförsäkring m.m.

Studiemedel Kursen är en folkhögskolekurs på eftergymnasial nivå med klassificering B1 hos CSN. Att den är eftergymnasial innebär att den berättigar till  studiemedel från den eftergymnasiala kvoten (samma som yrkeshöägskolor, högskolor och unuversitet). Denna kvot ger rätt till studiemedel för 240 veckor (ca 6 läsår på heltid).

Behörighet
Eftersom kursen är på eftergymnasial nivå så krävs grundläggande behörighet från gymnasiet. I vissa enskilda undantagsfall kan vi göra bedömningar om det finns reell kompetens som gör att vi anser att man ändå kommer  klara kursen, för att kunna bli antagen även om något i den grundläggande behörigheten från gymnasiet saknas. 

Folkhögskolekurs Att denna kurs är en folkhögskolekurs innebär bland annat att vi själva formar innehållet och utformar våra egna kursplaner. Vi utgår inte ifrån statligt fastställda kursplaner utan formar innehållet utifrån vad vi anser att våra studerande behöver och vad som är en bra förberedelse för en framtid i underhållningsindustrin. Kursen använder sig inte heller av betyg varken på enskilda uppgifter eller vid kursens slut. Kursen fokuserar på att hjälpa dig att utvecklas inom de områden som kursen behandlar och det är din egen lust till lärande och utveckling som är drivkraften, inte betyg eller omdömen.  Den studerande måste därför inte nå upp till vissa förutbestämda kriterier för kunskaper och färdigheter. Däremot behöver man arbeta med och lämna in alla uppgifter för att bli godkänd på kursen. Det innebär att vi kan fokusera på varje individs utveckling och målsättningar utifrån deras egna utgångspunkter. Det här är den stora styrkan med folkhögskolekurser som vi ser det. 

Intyg: Vid kursens slut får man ett intyg som visar vilka moment man arbetat med och vilka kunskaper man då förväntas ha efter avslutad kurs.

Kan man söka in direkt till år 2? 

Ja det kan man – men det krävs det att man har mycket goda konstnärliga grundkunskaper i Fundamentals för att kunna tillgodogöra sig innehållet i år 2 – Design & Image Making. Vi tar bara in de som vi bedömer har en motsvarande grund. Vi rekommenderar därför de flesta att söka år 1 innan. År 1 och 2 tillsammans innebär en mycket grundlig utbildning som man kommer utvecklas mycket av anser vi. 

Kommer man in automatiskt till år 2 om man gått år 1? 

Nej, man söker igen. Om man gått år 1 och vill söka år 2 så har man en lite förenklad ansökningsprocedur jämfört med om man söker utifrån och inte gått här tidigare. När man söker internt tittar vi främst på det som den sökande har gjort under år 1, samt prestation och närvaro och hur vi bedömer dennes möjligheter till vidareutveckling. 

Behöver man ha gått år 1 för att komma in? 

Det är inget krav men vi skräddarsyr de olika kurserna för att bygga på varandra. År 1 är en perfekt och nödvändig förberedelse för år 2. Om man uppvisar motsvarande kunskaper kan man komma in ändå. När man söker utifrån tittar vi mycket på vilken nivå man har på kunskaperna i fundamentals och försöker göra oss en bedömning av om man kommer kunna tillgodogöra sig innehållet i år 2. 

Vad krävs för att komma in?

Det allra viktigaste är att vi ser att det finns en stark motivation hos den sökande att gå kursen. Vi letar också efter potential att utvecklas framåt och att kunna skapa sig en framtid inom det här yrkesområdet. Det krävs mycket goda kunskaper i fundamentals dvs ett gott seende, god förmåga att teckna, goda kunskaper i perspektiv, anatomi, ljus och skugga, måleri, färglära och digitalt måleri. 

Har du frågor om Concept art & illustration 2 – Design & Image Making?

Kontakta:

Linda Thomas: linda.thomas@hjofolkhogskola.se